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Piano Concertos 1 & 2

Johannes Brahms (作曲), Riccardo Chailly (指揮), Leipzig Gewandhaus Orchestra (オーケストラ), 形式: CD
5つ星のうち4.7 60
ブランド ユニバーサル ミュージック
商品寸法 (長さx幅x高さ) 14.3 x 12.6 x 1 cm
商品パッケージ数 1
カスタマイズ可能 いいえ
電池が必要ですか? いいえ
商品の重量 100 g
個数 2
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登録情報

  • メーカーにより製造中止になりました ‏ : ‎ いいえ
  • 製品サイズ ‏ : ‎ 14.3 x 12.6 x 0.99 cm; 99.79 g
  • メーカー ‏ : ‎ Decca
  • EAN ‏ : ‎ 0028947576372
  • 商品モデル番号 ‏ : ‎ 1993062
  • オリジナル盤発売日 ‏ : ‎ 2006
  • SPARSコード ‏ : ‎ DDD
  • レーベル ‏ : ‎ Decca
  • ASIN ‏ : ‎ B000E6TYI4
  • ディスク枚数 ‏ : ‎ 2
  • カスタマーレビュー:
    5つ星のうち4.7 60

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5つのうち4.7つ
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上位レビュー、対象国： 日本

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Cliente Amazon
5つ星のうち5.0 Straordinario Nelson
2017年11月29日にイタリアでレビュー済み
Amazonで購入
Nelson: mi permetto di chiamare per nome questo meraviglioso pianista, interprete raffinatissimo, di purezza cristallina e dal tocco magico. A mio avviso poco apprezzato e poco valorizzato, si conferma qui come uno dei più profondi interpreti del repertorio pianistico, con un doppio Brahms semplicemente sublime: l'unione con Chailly ha prodotto un frutto straordinario. CD da possedere assolutamente.
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PUVION JACQUES
5つ星のうち5.0 MAITRISE SONORE ET TECHNIQUE
2014年11月8日にフランスでレビュー済み
Amazonで購入
Cherchant à renouveler ma discothèque concernant ces grands concertos romantiques, le premier m'ayant toujours ému par l'impression d'authenticité du déchirement personnel de Brahms que traduit si bien sa musique, le deuxième par ses incomparables richesses d'écriture, je n'avais que l'embarras du choix, tant ces œuvres, curieusement mal comprises lors de leur création, ont inspiré avec bonheur beaucoup de grands pianistes d'hier et d'aujourd'hui.
Je ne regrette vraiment pas d'avoir opté pour l'enregistrement de Nelson Freire - que j'avais déjà autant apprécié dans Chopin et dans Debussy- accompagné par Ricardo Chailly: sur tous les plans ce disque de grande qualité technique me ravit: un chant vibrant, ( je ne me lasse pas, par exemple, de réécouter le mouvement lent du premier concerto), un son plein, profond, un rythme épousant avec bonheur les divers états affectifs.de ces œuvres, le tout avec un accord total entre le soliste et le chef (inutile de préciser que chez Brahms, l'orchestre tient plus que jamais une place importante). Aucun effet ostentatoire, une interprétation d'une grande probité musicale.
Vraiment une grande maîtrise pour une grande émotion!
9人のお客様がこれが役に立ったと考えています
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I. Giles
5つ星のうち5.0 Fine recordings of readings that have earned much critical approbation
2013年2月10日に英国でレビュー済み
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This pair of performances, recorded in 2005-6, are a distillation from 'live' performances at that time. They are powerful concepts and are played with considerable skill thus earning the praise of numerous listeners including the critics of magazines such as the Gramophone.

The actual recorded sound is full with an impressive dynamic range and tonal qualities. The balance between the piano and orchestra is good. The places where the orchestra might be said to overpower the piano a bit are totally faithful to the sound that would be heard in real life. The scoring of these two concertos is fulsome at the bigger moments.

Friere has a technical command that enables him to deal with the musical challenges in such a way that he is free to deliver a viewpoint that does not need to be compromised by technical concerns. In general terms these readings can be described as essentially big-boned and powerful. This is not to say that they lack delicacy. That is readily apparent in the slow movements of either concerto for example. He is also willing to be free in his controlled use of rubato to underline his phrasing as he feels appropriate.

The problem for collectors is to place these readings relative to the considerable number of previous recordings that have earned similar praise in the past. This is not to doubt their quality but also not to doubt the continued quality of predecessors. In such a crowded and competitive market it would be both unwise and questionable to suggest that any one set of readings has the monopoly of utterance and thus eliminate all that has gone before.

Relative to the previous benchmark and historic Gilels performance from the early 70's, I would suggest that Friere is weightier in concept and without the sharp cutting edge of Gilels. Gilels is also lighter in the gentler passages and there is a greater sense of forward movement in that performance. It is also a touch more fallible but not to a concerning extent in any way.

Taking individual historic performances, I would suggest that Curzon gives a more lyrical view of the first concerto and that Richter is more driven and sheerly exciting in the second. Neither of these offers the companion concerto but both are not to be forgotten. Both have been greatly enhanced as sound by remastering with 24 bit technology that makes them even more competitive.

As a final historical reference, I would also suggest investigating the fine and exciting pair of performances from Leon Fleisher and Szell which could certainly be described as high powered thanks to Szell's input. These Fleisher readings are currently boxed together with the five Beethoven concertos and thre Brahms Handel variations and waltzes op. 39 and the Mozart 25th concerto. All of these are offered at a bargain price and in 24 bit re-mastered sound.

As another recent option there are also the readings by Angelich, available separately, which come with the op.76 piano pieces and a selection of the Hungarian Dances for two pianos. These are therefore more generously coupled and Angelich has achieved, and consolidated, an enviable reputation as a fine Brahmsian pianist, a reputation based on his solo and chamber discs of Brahms' output.

I would therefore suggest that, just as there have been other 'benchmark' recordings from earlier periods, Friere's are likely to join them in the same way - that is as one further example of recorded and interpretive excellence.

On that basis, it seems reasonable to suggest that this pair of discs deserve very serious consideration as a purchase. They are not superior to all others, such as those referred to above, but they certainly need to be considered at that same exalted level. Collectors will want more than one view and that by Friere may well be one of those.
9人のお客様がこれが役に立ったと考えています
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Harinder Jadwani
5つ星のうち5.0 Outstanding performances of Brahms Piano Concertos
2007年9月27日にアメリカ合衆国でレビュー済み
Amazonで購入
I agree with the acclaim received by this set - it is the digital update to past classic performances such as Gilels/Jochum, Serkin/Szell, and Stephen Kovacevich.

Chailly is a brilliant conductor as usual, and Nelson Friere possesses a thickish tonality somewhat reminiscent of that other great South American pianist Claudio Arrau, (as opposed to a somewhat 'lighter' sound from Serkin, for example) which is perfectly suited for Brahms. What also distinguishes Friere is his independence - this is not a pianist looking to be note-perfect, but rather one whose style reminds one of older individualists like Horowitz. Sviatoslav Richter's peerless performance of the Second Concerto (under Leinsdorf) will never be surpassed with its electrifying playing, but other than that, Friere's recording is as great as anyone else's.

Highly recommended.
13人のお客様がこれが役に立ったと考えています
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Andre Arnold
5つ星のうち5.0 Glänzende Einspielung mit viel Kraft, Emotion und Empathie
2010年7月28日にドイツでレビュー済み
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Die beiden Klavierkonzerte von Johannes Brahms zählen zu den gewichtigsten Gattungsbeiträgen. Obwohl er sich mit der Komposition nicht leicht tat und viel Kritik einstecken musste, sprühen sie vor Einfall, Kraft und Melodik.

Sein erstes Konzert d moll op. 15 ist ein Frühwerk. Er würde lange danach keine bedeutenderen Orchesterwerke schreiben. Genau wie seine beiden frühen Serenaden aber ist das Werk umfangreich und bemerkenswert. Das schicksalsschwere Maestoso des Kopfsatzes wirkt hart und wuchtig, wird nur bisweilen von leidenschaftlicheren, getrageneren Abschnitten abgewechselt. Im schlichten Adagio empfindet Brahms einen Choral nach, den er auf seine heimliche Liebe Clara Schumann schrieb. Dieser Satz wirkt weniger einfallsreich, ist an einigen Stellen freilich etwas spröde. Aber das rondoartige Finale knüpft an das Pathos und den Esprit des ersten Satzes an. Nach einem mitreißenden Teufelsritt endet dieses schöne Konzert.

Das viele Jahre später entstandene B Dur Konzert op. 83 konzipierte Brahms noch wesentlich sinfonischer als das erste. Von Kadenz kaum eine Spur und sogar ein Scherzo baute der große Hamburger ein. Der umfangreiche und komplexe erste Satz ist wahrlich eine brahmssche Meisterleistung. Dann folgt gleich das leidenschaftlich aufbegehrende Scherzo, das packend und eindrucksvoll ist. Im langsamen Satz schöpft der Komponist schier unendliche Weiten aus, lässt das Klavier über dem leise spielenden Orchester schweben. Im Finale verzichtet er auf einen ausgelassenen Kehraus zugunsten eines zarten Allegrettos, das sich am Ende in ungeahnte Höhen steigert.

Nelson Freire meistert diese höchst anspruchsvollen Werke einwandfrei. Sein Anschlag ist singend und zugleich zupackend. Begleitet wird er vom perfekt aufspielenden Leipziger Gewandhausorchester unter Riccardo Chaillys Regie. Pianist und Orchester harmonieren in beeindruckendem Maße. Die Tempowahl ist sehr angenehm und die herrliche Akzentuierung Chaillys eröffnet dem Hörer zahlreiche neue Nuancen und Facetten dieser häufig dargebotenen Stücke. Die Aufnahmequalität dieser Konzertmitschnitte ist famos.

Fazit: Fantastische Konzerte in herausragender Einspielung - was will man mehr...
12人のお客様がこれが役に立ったと考えています
 レポート