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マーラー: 交響曲第9番(クラシック・マスターズ)
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仕様 | 価格 | 新品 | 中古品 |
CD, 2011/12/7
"もう一度試してください。" | 1枚組 | ¥2,642 | ¥1,900 |
CD, 2022/8/6
"もう一度試してください。" | 国内プレス/日本語帯・解説付 | ¥2,675 | ¥1,600 |
CD, 2010/10/20
"もう一度試してください。" | 1枚組 |
—
| — | ¥293 |
CD, 2001/9/27
"もう一度試してください。" | 1枚組 |
—
| — | ¥320 |
CD, 2006/12/20
"もう一度試してください。" | 1枚組 |
—
| — | ¥449 |
CD, 1989/1/1
"もう一度試してください。" | 1枚組 | — | ¥469 |
CD, Hybrid SACD, 2011/12/7
"もう一度試してください。" | Hybrid SACD |
—
| — | ¥2,983 |
CD, シングル, マキシ, 1989/12/24
"もう一度試してください。" | シングル, マキシ |
—
| — | ¥3,831 |
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曲目リスト
1 | 交響曲 第9番 ニ長調 第1楽章:アンダンテ・コモド |
2 | 交響曲 第9番 ニ長調 第2楽章:ゆっくりとしたレントラーのテンポで |
3 | 交響曲 第9番 ニ長調 第3楽章:ロンド ブルレスケ |
4 | 交響曲 第9番 ニ長調 第4楽章:アダージョ |
商品の説明
旧EMIクラシックスの国内盤、輸入盤の実績、人気上位アイテムの中から100タイトルをセレクト。
名盤中の名盤を厳選し、世界一流のアーティスト陣によるラインナップが登場。
第1弾 40タイトル:2014年6月18日発売
第2弾 30タイトル:2014年7月16日発売
第3弾 30タイトル:2014年8月20日発売
1枚組は1400円+(税)
2枚組は2300円+(税)
■■■クラシック・マスターズ「スペシャルCD」プレゼントキャンペーン実施中■■■
「クラシック・マスターズ」の中から、3枚お買い上げのお客様に抽選にて「スペシャルCD」をキャンペーン第1弾、第2弾各100様にプレゼントいたします。
※「スペシャルCD」とは、クラシック・マスターズの収録曲の中から各楽曲の聴き所をセレクトしたダイジェストCDになります。
<応募期間>
第1弾 2014年6月18日(水)~2014年9月30日(火)[当日消印有効]
第2弾 2014年10月1日(水)~2014年11月28日(金)[当日消印有効]
<応募方法>
対象商品貼付ステッカーに付いている応募券3枚分を切り取り(3枚1口)、
ハガキ又は封筒にて1郵便番号、2住所、3氏名、4年齢、5電話番号、6購入商品、7購入店、8ご意見・ご要望を明記のうえ、
ご応募ください。
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「クラシック・マスターズ」2014年6月18日発売 第1回:WPCS-23001~23043 40タイトルに関し、
一部商品に、応募券付きステッカーが、商品に貼付されていない事が判明いたしました。
つきましては、対象商品貼付ステッカーに付いている応募券3枚分(3枚1口)に加え、
商品帯でのご応募(3枚1口)も可とさせて頂きます。
商品帯はは抽選後にお戻しいたします。
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<応募宛先>
〒107-8639
東京都港区北青山1-2-3 青山ビル3F
(株)ワーナーミュージック・ジャパン
「クラシック・マスターズ・キャンペーン事務局」宛
登録情報
- 製品サイズ : 30 x 10 x 20 cm; 100 g
- メーカー : ワーナーミュージック・ジャパン
- EAN : 4943674171514
- 時間 : 1 時間 18 分
- レーベル : ワーナーミュージック・ジャパン
- ASIN : B00JBJWGHQ
- 原産国 : 日本
- ディスク枚数 : 1
- Amazon 売れ筋ランキング: - 56,197位ミュージック (ミュージックの売れ筋ランキングを見る)
- - 2,767位交響曲・管弦楽曲・協奏曲
- カスタマーレビュー:
-
トップレビュー
上位レビュー、対象国: 日本
レビューのフィルタリング中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。
オーケストラの実力、能力が問われます。この演奏は定評のある盤で、
指揮者の技量が分かります。カラヤンよりオケが生き生きと聴こえます。
Gustav Mahler(1860~1911)は、1888年に28歳で交響曲第1番ニ長調を完成してから、20年強で第9番まで交響曲を完成し、第10番を作曲している途中で亡くなった。「大地の歌」も交響曲にされているのだから、50年の生涯で10曲の交響曲を完成したことになる。この交響曲第9番は、第1番と同じくニ長調の音楽なのだが、それは単なる偶然なのだろうか。
Mahlerはこの第9番において、Johann Strauss、Wagnerら他の作曲家の作品から引用したり、あるいは自分の作品から引用したりして、過去を追想していたとされる。ひょっとするとMahlerは、自分の死期が近いことを薄々感じていたのかもしれない。
初演は1912年6月26日に、このブルーノ・ワルター、ウィーナー・フィルハーモニカ―によって行なわれた。つまりMahlerは、この曲がオーケストラによって、少なくとも公衆の前で演奏される経験を知ることなく、この世を去ったことになる。
ここでは、名演の評価の高いジョン・バルビローリ指揮、ベルリナー・フィルハーモニカ―の演奏を聴いてみよう。録音されたのは1964年1月で、この英国出身の名指揮者とこの曲を共演したオーケストラの楽員たちが感激して、ぜひとも残したいということで実現した録音である。たしかにこれだけの音楽を聴いて、或いは実際に演奏して感動しない方が難しいのではないかと思えるほど美しく、情念に満ちた音楽である。有り体な言い方ではあるが、他のどんな演奏が出現したとしても、このバルビローリとベルリンの演奏は、その価値を失わないのではないだろうか。
2013年にマーラー第9番のLP(バルビローリのサイン入り)がドイツで売りに出され購入しました。当時ベルリン・フィルの指揮者カラヤンはマーラーを無視しており、ミシェル・シュヴァルヴェが(オケの長か)企画したもので、コンサートが素晴らしかったのでバルビローリと録音をしたのです(翌年か)。当時まだコンサートホールは良いものが無かったそうですが、演奏は素晴らしくとれました。LPが売りに出たのはバルビローリのサインがあるということで、すぐ購入しました(可愛いサインです)のちにシュヴァルヴェが亡くなってから業者がレコード整理の一端で売りに出されました。売りに出されました。
なおカラヤンが録音にモンクをつけたそうで、マーラーもやれないくせに(想像)口を出すなと指揮者のポストを追い出してしまいました。どうもカラヤンのオケにはなっていなかったようです。この後カラヤンがベルリンフィルとやったのは人気のあった日本だけかもしれません。どうもカラヤンのレパートリーは少なく、同じ曲の繰り返しも多く、オケも不満があり、指揮者の権利よりオケの方が勝ったのでしょう。以上相当の推察と思い込みがあると思います。 ご勘弁のほどを。
残念なのは、24ビットリマスターされていますが、オリジナルのテープの劣化なのか、音が曇りがちなのです。
しかし、名演です!
この9番はベルリンフィルなので尚更素晴らしい。
バーンスタインと並んで最高の名演と言っても良い気がする。
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The remastering by Simon Gibson is warm and richly detailed, so much so that you will experience the recording
all over again. Barbirolli's recording of the Ninth Symphony is passionate and very much " From the Heart".
Listening to this recording makes you understand why the musicians of the Berlin Philharmonic had such love
and respect for Maestro Barbirolli.
Glorious John, Indeed.

Neither statement is true of course, one less so than the other, but what changed with Mahler’s music in the 1960’s was audience expectation.
Whereas it seemed that Mahler had been programmed to humour some great but eccentric conductors like Walter and Klemperer, Scherchen and Horenstein, the publicity and critical reception of Bernstein’s pioneering cycle of which the personality of Bernstein the communicator was no small part meant that audiences now expected something weird but wonderful, and the curious appetite for his music soon became a ravenous craving!
To that extent, Bernstein does deserve much of the credit for the Mahler revival, but other conductors had been quietly tacking his symphonies throughout the early post-war era.
Sir Adrian Boult conducted the UK premiere of the Third in 1948, but it was Sir John Barbirolli who became the prime torch bearer in the UK and further afield.
He was programming the Sixth as early as 1950, and throughout the 50’s and 60s he conducted all the symphonies bar the Eighth.
Barbirolli was in many ways the ideal advocate, his overt Romantic nature born of his Italian ancestry offset by a British understatement combining to give us performances that were imbued with passion and emotion but which never descended into self-indulgence.
Nowhere was this more appreciated than in Berlin, where Karajan was not prepared to tackle Mahler until he felt it was right for him to do so, but was happy to give Barbirolli free rein with his orchestra.
Although we associate Michel Schwalbé with leading the BPO on so many Karajan recordings, he was only one of 3 Concert Masters and was not actually the First Concert Master which honour was held by Leon Speirer with Thomas Brandis making up the triumvirate.
In fact Speirer and Brandis lead the BPO on many more recordings than Schwalbé during the Karajan era, and each was asked after they had retired in the early 90s which conductors stood out in their eyes (apart from Karajan). They had different choices, but both named Barbirolli as the first that came to mind!
This brings us (at last! I hear you sigh) to this particular recording. I am reviewing it in this 2014 24 Bit/96 kHz remastering from Japan which differs from the 2011 Warner reissue of the 2002 “ART” Great Recordings of the Century” version.
It costs nearly 3 times as much- but is worth every last penny!
The details, the spectrum of sound, the dynamic range are just remarkable for a 1964 Studio recording and every thread of the musical argument is audible as never before.
I will confess to not being over fond of his renowned 5th, but this is one of the finest 9ths of all.
The opening movement is initially much gentler of mood, swift without being rushed but builds up to a climax structured after the second funeral march-the “ Mahler Shuffle” as described by Walter-the conductor uses the full glory of the string tone with added portamento backed by plangent brass to conjure up an outpouring of grief and anguish.
The inner movements have all the bitter irony and dark humour-one might describe it as gravestone humour-that the work needs, and the finale is a revelation.
On the swifter side, passionate with extreme rubato, intense maelstroms of searing emotion all characterise this reading of the finale, yet it avoids the exaggerated gestures which for me disfigured Bernstein’s readings progressively as the years went by.
This reading will leave you moved, unsettled but not distraught or in despair as can be the case-and certainly not bored!
The playing is Karajan’s BPO at its lushest-the new mastering reveals one or two snatched brass notes and other minor imprecisions which matter not a whit.
This is great music making of a style and quality that we will not hear again I fear, and I judge it be indispensible.
This is the version to get (I’ve got all 3 CD issues and the difference is amazing.)
It might well be my favourite version-at least for now!
Unlimited Stars. Stewart Crowe.

Whatever, this Mahler 9 is a very special recording, more in the mainstream of performances than Barbirolli's Mahler 5, and played by an on fire Berlin Philharmonic at the top of their game. The first and last movements here are deeply moving, especially the gutsy finale. Desert Island stuff, and, in this superb re-mastering, a very plausible first choice, irrespective of age.